Inicialmente, é até difícil descobrir exatamente o que a personagem de Qualley, Trish, faz para viver, e o desempenho arejado e vigoroso de Qualley torna ainda mais difícil, no bom sentido, ler sobre ela. Trish diz às pessoas que ela é membro da imprensa, mas é mais complicado. Ex-escritora freelance, ela está presa na América Central; sem dinheiro, ela se interessa pela prostituição. Seu encontro com o personagem de Alwyn em um hotel – a pele dele é tão branca, ela comenta na cama, é como se ela estivesse fazendo sexo com uma nuvem – se transforma em algo como romance enquanto ela o ajuda a evitar ser seguido. Parece que um policial costarriquenho está atrás dele. Enquanto isso, a sombra de uma possível intromissão americana nos assuntos locais se aproxima.

Mas é claro, este é um filme de Denis, e o enredo é secundário à atmosfera (conjurada em parte por uma de suas marcas registradas de Tindersticks) e textura. Aqui, essa textura inclui muita pele coberta de suor enquanto as duas estrelas trocam suas roupas e suas máscaras de Covid, não nessa ordem. Você pode imaginar uma versão de suspense erótico de Hollywood dos anos 80 dessa história, mas é seguro dizer que não teria uma cena de sexo com sangue menstrual. Essa parte parece puro Denis.

Se o diretor, que teve mais do que sua cota de desrespeitos de Cannes e não está em competição desde “Chocolat”, de 1988, ajustou o cenário o suficiente para torná-lo interessante, não há dúvida. (O roteiro é creditado a ela, Léa Mysius e Andrew Litvack.) Se ela o subverte o suficiente para fazer um filme profundo, quanto mais um grande filme para os padrões do diretor de “Beau Travail”, é menos certo. Mas mesmo em um novo gênero e em um novo continente, o estilo pessoal e excêntrico de Denis é inconfundível.

Asghar Farhadi, o diretor de “A Separation” e “A Hero”, está no júri de Cannes este ano, mas sua presença foi sentida na competição mesmo assim. “Irmãos de Leila”, um longa-metragem iraniano do cineasta Saeed Roustaee, se alguma coisa se parece com um filme de Farhadi superdimensionado. Tão carregado de diálogos que faz os cenários de Farhadi parecerem poemas de Murnau, ele dedica a maior parte de suas duas horas e 45 minutos de duração para expor os motivos financeiros e sociais dos membros de uma família iraniana.

Fonte: www.rogerebert.com

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