Embora “Killers of the Flower Moon” provavelmente seja classificado como um dos filmes mais falados do diretor, também é um dos mais puramente lindos, com duas fotos impressionantes de DiCaprio e janelas em particular – uma com chamas, outra com ele olhando de volta para Mollie. através de um vidro imperfeitamente transparente – isso me deixou sem fôlego. Há uma cena em que Ernest responde a algumas perguntas pontuais, e DiCaprio se contorcendo sob as luzes quentes de Rodrigo Prieto pode ser seu melhor trabalho de personagem, principalmente sombrio e divertido desde o episódio Qualuudes em “O Lobo de Wall Street”.
Mas o coração do filme, dez vezes mais, é Gladstone, que traz tanta graça e serenidade para Mollie, que tem que navegar em um campo minado emocional a cada leitura de linha. Mollie reconhece instantaneamente a própria natureza lupina de Ernest (ela o chama de “coiote”) e se casa com ele de qualquer maneira, ficando com ele por uma forma de fé que ele nunca conquista, mas que também não é puramente ingênua.
Embora o dinheiro do petróleo tenha tornado os Osage mais ricos do que os brancos locais, não lhes deu mais poder: Mollie vive em um mundo controlado por homens brancos, não apenas Ernest, mas também os médicos que cuidam de seu diabetes, um guardião que controla seu dinheiro e a polícia que não investiga quando membros da tribo são assassinados. Scorsese embebeu o filme nas tradições Osage – é marcado por rituais – mas há uma sensação, especialmente no final, de que Mollie é, tipicamente para Scorsese, a confessora de Ernest no sentido católico.
“Killers of the Flower Moon” não está em competição, mas se estivesse, é difícil ver como qualquer outro filme teria rivalizado com ele em riqueza ou maestria.
Fonte: www.rogerebert.com
