As gotas de agulha em “Monstrous” só aumentam os problemas do filme com tom e cenário. Presumivelmente para evocar a sensação dos anos 1950, canções como “See You Later Alligator” de Bill Haley and Comets, “If It Don’t Feel Right” de Waylon Jefferson James e “I Don’t Want to Set the World on Fire” de The Ink Spots são tocados sobre a ação – mas eles são inadequados para as cenas em que são usados. Por exemplo, o ritmo rápido e animado “See You Later Alligator” é tocado na primeira cena como Laura e Cody dirigem para sua nova casa. Algumas cenas depois, Laura revela (através do diálogo de exposição forçada) que eles se mudaram para escapar de seu marido abusivo. Isso faz a escolha da música no início e, francamente, toda a sequência de abertura, super estranho. É apresentado como uma mãe e seu filho fazendo uma viagem divertida: não é tratado como um momento emocionalmente difícil, de alto risco; não há nada para estabelecer risco, perigo ou algum espécie de ameaça. Não há sequer uma sugestão de trauma emocional para os personagens deixando suas antigas vidas para trás. Uma música diferente e diegética tocada no rádio do carro – como “I Fall To Pieces” ou “Crazy” de Patsy Cline – teria sido uma escolha muito melhor para escolher uma música de sucesso apropriada à época que também criasse a ideia de que algo não está bem. direita. (Realmente, marcar o filme inteiro com Patsy Cline teria sido brilhante.)
A música usada em um filme como este deve dizer ao público o que está acontecendo e como se sentir ou oferecer um toque irônico. Por exemplo, “I Don’t Want to Set the World on Fire” é destaque no jogo “Fallout 3”, e é eficaz porque a música incorpora a sensação retrô do jogo, ao mesmo tempo em que faz uma piscadela irônica para o cenário pós-apocalipse nuclear do jogo. Em “Monstrous”, essa mesma música é tocada enquanto Laura está sentada em sua nova casa, presumivelmente se sentindo um pouco sombria. Pelo valor de face, a música é sobre amor não correspondido, que é não O problema de Laura. Não há nada que indique que Laura possa estar fazendo algo destrutivo, então a leitura irônica também não funciona. Inicialmente, pensei que poderia haver alguma reviravolta sobre ela estar apaixonada por uma mulher (não há) ou que o filme estava construindo alguma declaração sobre as pressões da maternidade contrastando com a “dona de casa ideal” dos anos 1950 (não). . Eu esperava uma possível revelação de que ela estava o monstro (ela não é). As escolhas das músicas, em vez de construir uma atmosfera e guiar as expectativas do público, na verdade prejudicam o filme.
Há uma diferença entre enganar intencionalmente o público e habilmente estabelecer e subverter as expectativas. Em última análise, “Monstrous” faz o primeiro, apoiando-se demais no diálogo expositivo que contradiz fundamentalmente tudo o que o público está vendo. Desperdiça seu talento principal, bem como sua premissa. Eu queria gostar do filme; Eu estava pronto para um thriller brega que celebrava os filmes de monstros dos anos 1950, tinha uma forte mensagem feminista, ou era simplesmente um passeio divertido, trashy-in-a-good-way. Não me importo com as restrições orçamentárias; Posso suspender minha descrença para ignorar fantasias anacrônicas de aparência barata, ou o uso repetido de um filtro azul para fingir que cenas filmadas durante um dia ensolarado estão realmente acontecendo à noite (em uma fazenda remota, sem poluição luminosa por quilômetros, onde seria estar escuro como breu por fora). Infelizmente, mesmo com meu cérebro crítico desligado e minhas expectativas muito baixas, “Monstrous” ainda foi uma decepção.
/Classificação do filme: 4 de 10
Fonte: www.slashfilm.com
