Há uma breve configuração com Michelle N. Carter como a assistente social cuidando dos detalhes da reunião, e Breeda Wool como uma mulher que trabalha na igreja, e é útil ao ponto de ser enervante, mas a grande maioria do filme consiste dos quatro personagens principais fazendo o trabalho árduo de enfrentar o indizível. Os resultados nunca são menos do que fascinantes, e há vários momentos – democraticamente distribuídos entre os quatro leads – que são tão bons quanto a atuação na tela pode ser.

Embora “Missa” seja uma obra original escrita para o cinema por seu diretor, o ator Fran Kranz – em sua estreia no cinema – tem a sensação de uma peça de teatro ou drama de TV ao vivo que foi posteriormente adaptado para a tela grande, durante uma época quando as pessoas pagariam alegremente para ver filmes teatrais sobre adultos no mundo real, lidando com eventos de mudança de vida que poderiam realmente acontecer. Os cinéfilos podem se lembrar de clássicos claustrofóbicos do palco para a tela como “Dias de vinho e rosas”, “Marty”, “12 Homens irritados”, “Vanya on 42 St.” e “Glengarry Glen Ross”. A excelência do filme em todos os departamentos merece essas comparações.

A partir do momento em que os personagens de Plimpton e Isaacs, Jay e Gail, chegam à igreja, a tensão começa a aumentar, e você sabe que, quando finalmente for liberada, será algo para ver. Plimpton, uma jovem estrela da década de 1980 cuja fase de ator de personagem tem sido consistentemente fascinante, captura a raiva soterrada de uma mãe cuja agonia por perder um filho em um ato de violência obscena foi ampliada pela frustração de ver os pais do perpetrador se protegerem da legalidade e culpa financeira no conselho de consultores jurídicos. A partir do segundo em que ela aparece na tela, você espera que ela exploda em algum momento; suas expressões exasperadas e abertamente hostis enquanto o outro casal ofusca, minimiza, qualifica e de outra forma tenta conter a tensão na sala são todas pequenas obras-primas de atuação reativa. Isaacs, no entanto, alcança Plimpton, quando começamos a discernir isso, embora Jay se apresente como uma “voz da razão” – tipo que fez a leitura certa e consultou os especialistas certos e se considera um mediador entre seus esposa e o resto do mundo, ele próprio está sentado em um megaton de raiva.

Linda, de Dowd, e Richard, de Birney, inicialmente aparecem como representantes de um tipo específico de subúrbio americano médio, com um comportamento plácido, pacífico, mas resoluto, que parece conciliatório e sensível, mas que logo começa a parecer condescendente e autoprotetor. Você vê a vibração deles com bastante frequência entre os reacionários que descobriram como parecer apresentáveis ​​ao lidar com pessoas de fora da tribo.

Richard, o único personagem vestido formalmente, avisa Jay e Gail no início de sua reunião que ele tem que estar em algum lugar, e passa grande parte do primeiro terço da reunião parecendo que seu principal objetivo é desviar a culpa de si mesmo e a esposa dele. Ele fica lembrando aos outros que esta é uma situação complicada e que a tragédia tem muitas causas possíveis, que não é possível reduzi-la a nenhum problema, e logo você está revirando os olhos junto com Gail, porque parece que Richard veio para esta reunião com uma atitude de má-fé e se preocupa principalmente em não dizer ou fazer nada que possa ser acionado (embora os dois casais tenham assinado papéis declarando que não usariam nada dito naquela sala para fins legais).

Fonte: www.rogerebert.com

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