Kore-eda viajou para a Coreia do Sul para contar essa história, em parte porque esse país costuma usar algo chamado “caixas de bebê”. Mas suspeita-se que também seja para trabalhar com o incrível Song Kang-ho (“Parasita”), que ganhou o prêmio de Melhor Ator em Cannes. Song interpreta Ha Sang-hyeon, o dono de uma lavanderia que é voluntário em uma igreja local. É aí que ele trabalha em um esquema incomum com seu amigo Dong-soo (Gang Dong-won), enquanto os dois levam os bebês deixados por mães que não podem cuidar deles. A dupla vende os bebês no mercado de adoção. Sim, “Broker” é uma comédia dramática sobre o tráfico de crianças, mas Kore-eda instantaneamente quer que você questione seu julgamento de seus personagens. É muito melhor para um bebê entrar no sistema de adoção coreano do que ser vendido para uma família que o amará e cuidará dele? “Broker” não aborda diretamente essa questão, mas a deixa pairando no ar, refletindo como julgaremos os personagens no futuro.
Tudo desmorona quando uma mãe chamada Moon So-young (a fenomenal Lee-Ji-eun) retorna à igreja para recuperar seu bebê, tropeçando na operação. Ao mesmo tempo, dois detetives chamados Soo-jin (Bae Doona) e o detetive Lee (Lee Joo-young) seguem essa nova equipe de forasteiros, descobrindo que nem tudo é o que parece.
“Corretor” não deveria funcionar. Apenas na descrição do enredo, soa meio ridículo e quase um insulto. E se alguém não conseguir superar seus artifícios, especialmente no ato final, ele não se conectará. No entanto, acho muito revigorante quando um cineasta pode usar uma estrutura melodramática antiquada para se conectar emocionalmente. Os filmes de Kore-eda, particularmente este, são exemplos perfeitos do que Roger Ebert queria dizer quando escreveu sobre o cinema como uma máquina de empatia. Eles não estão apenas pedindo para você se colocar no lugar de outra pessoa, mas também exigem empatia pelas pessoas que você vê diariamente. São pedidos de empatia não apenas pelas pessoas na tela, mas também pelas famílias improvisadas pelas quais você está cercado. Ele usa o melodrama não apenas para manipular seu público, mas para mudar seu centro emocional e afastar o cinismo e o julgamento do mundo. Ele apresenta seus personagens com tanta compaixão e compreensão que passamos a amá-los também. “Este carro está cheio de mentirosos”, diz Dong-soo, e ele não está errado, mas como eles chegaram a esse ponto? Por que eles mentiram? O que isso diz sobre onde eles estiveram e para onde estão indo?
Ajuda que a mão de Kore-eda com direção de desempenho só tenha melhorado. Song é tão bom quanto seria de esperar – ele literalmente nunca é ruim – mas ele não está sozinho. Lee Ji-eun é a revelação, transmitindo o quanto a personagem foi lançada em uma situação que ela nunca poderia imaginar sem se sentir como um peão da trama. Ela é o coração da história, pois é como sua personagem se transforma de uma jovem sem opções em alguém que encontra seu caminho na vida. Kore-eda permite que sua emoção cresça através de seus personagens, e seu conjunto consegue isso. Se não acreditarmos em suas escolhas ou emoções, todo o projeto desmorona.
Hirokazu Kore-eda entende que decisões de vida inimagináveis não são tomadas facilmente. Eles geralmente são feitos por pessoas que chegaram a uma bifurcação na estrada onde nenhuma direção parecia ser a certa. Todos nós tropeçamos na vida em certos pontos. E são as pessoas que encontramos pelo caminho, aquelas que acabam por se juntar a nós, que nos mantêm em movimento.
Abre em Nova York em 26 de dezembro e em Los Angeles em 28 de dezembro.
Fonte: www.rogerebert.com
