Logo, “Godland” assume uma forma familiar, mais como uma parábola trágica sobre Ragnar, um buscador relutante, e Lucas, um líder comunitário mesquinho, e sua loucura complementar e diferenças irreconciliáveis. Esta história, sobre dois homens que precisam, mas não podem confiar um no outro, em última análise, dá o significado de “M” maiúsculo a “Godland”, a mais recente peça de humor lento do escritor / diretor islandês Hlynur Pálmason (“A White, White Day ”).
Alguns personagens coadjuvantes completam o enredo e ajudam a estabelecer a influência e a natureza do local do título, especialmente Carl (Jacob Hauberg Lohmann), um local rude e retraído, e suas duas filhas: a mais velha, Anna (Vic Carmen Sonne), segundo rumores ser a futura esposa de Lucas; e Ida (Ída Mekkín Hlynsdóttir), a caçula de Carl.
Os filhos de Carl nos lembram que “Godland”, como muitos grandes faroestes, é sobre a incerteza e a tensão que presidem os assentamentos de fronteira. A principal distinção é que “Godland” é sobre a vida em uma fronteira que foi estabelecida provisoriamente algum tempo antes de esses personagens aparecerem. É também disso que trata o filme, uma venenosa herança colonial de suspeita, dependência e direito.
Carl e Ragnar não confiam em Lucas porque ele representa uma fé e, portanto, uma ordem social que presume tomar a deles sob sua proteção. Carl e Ragnar também querem ser mais parecidos com Lucas, mesmo que ele literalmente não consiga entendê-los. (Ele não fala a língua deles e freqüentemente precisa que Anna traduza para ele.) Lucas fotografa os habitantes locais e até insiste em seguir o caminho mais árduo da Dinamarca para sua nova casa, enquanto Carl se pergunta por que Lucas não apenas navegou.
Um missionário diligente, Lucas diz que quer conhecer o povo islandês e sua terra. Então, novamente, embora esse possa ter sido o objetivo de Lucas quando ele partiu, ele logo mudou pela dura realidade que o confronta. Assim, Lucas involuntariamente assume o papel antagônico que Ragnar imediatamente projeta sobre ele em uma cena inicial, quando conta uma história violenta sobre uma mulher que trai o marido com um grupo de homens.
A bagagem que esses dois homens jogam aos pés um do outro é compreendida instantaneamente porque é bastante óbvia. Ragnar tenta se conectar com Lucas repetidamente e com regularidade surpreendente, mas, novamente, Lucas não fala sua língua e, mais importante, não quer. Lucas fotografa seus arredores usando o agora antigo processo de daguerreótipo, que exige que os assuntos na câmera permaneçam perfeitamente imóveis por vários segundos. Esse processo artístico complicado não apenas ajudou a inspirar o visual de “Godland” – filmado e apresentado em uma proporção quadrada da Academia – mas também deu a Pálmason uma maneira elegante de ilustrar as diferenças entre Lucas e Ragnar e sua resistência às expectativas sociais que devem parecer aparentes. a todos menos a eles.
Fonte: www.rogerebert.com
