Crítica e resumo do filme Napoleão (2023)

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Um dos problemas é que o roteiro de David Scarpa tenta incluir muita vida no tempo de execução de um único filme, traçando a ascensão de Napoleão Bonaparte (Joaquin Phoenix) ao poder e seus modos belicistas que levaram à morte de milhões de seu povo. indo até a sua morte em 1821. Naturalmente, o filme começa durante a Revolução Francesa, enquanto Bonaparte ascende na escala política da França com sua perspicácia de guerra acima de tudo. Uma sequência inicial que apresenta o Cerco de Toulon em 1793 com detalhes gráficos impressionantes é um destaque. Enquanto Bonaparte de Phoenix lidera um ataque noturno a um forte no porto, o ator captura seus nervos de uma forma que sugere um retrato mais humano do que o resto do filme permitirá, infelizmente. Toda a sequência é filmada com detalhes fascinantes, desde a bala de canhão que rasga o peito de um cavalo até as figuras em chamas fugindo dos navios no porto.

O Cerco de Toulon torna Bonaparte heróico o suficiente para exigir a atenção de Josephine (Vanessa Kirby), uma prisioneira durante o Reinado do Terror que conhece Napoleão em 1795. As cartas de Napoleão para Josephine são a espinha dorsal do filme de Scott, uma escolha que deveria dar o calor e a paixão do projeto. Pouco depois do encontro, o verdadeiro Napoleão escreveu a Josephine: “Acordei cheio de você. Sua imagem e a lembrança dos prazeres inebriantes da noite passada não deixaram descanso aos meus sentidos. Esse tipo de sentimento é expresso por meio de narração no filme, mas raramente sentido em um filme que é notavelmente monótono em termos emocionais. Parte do problema é que Kirby nunca sabe o que interpretar com Josephine, uma figura misteriosa que se torna um espelho demais para Napoleão antes que sua personagem desapareça no fato histórico de que ela não poderia dar um herdeiro a Napoleão, levando a seu divórcio. “Napoleão” precisa ganhar vida no quarto e em conversas acaloradas durante refeições opulentas entre Napoleão e Josefina, tanto quanto no campo de batalha, e isso simplesmente não acontece.

Josephine aparentemente dá a Napoleão a confiança de que ele precisa para ser um dos mais notáveis ​​fomentadores de guerra da história, um homem que levou milhões à morte ao usar repetidamente a guerra como resposta a qualquer pergunta. Há muito espaço aqui para o estudo do caráter de uma figura pública que não se aprofunda muito em uma aula de história comum. Seria Napoleão o tipo de líder mundial cujas próprias inseguranças resultaram em derramamento de sangue, um arquétipo que temos visto ao longo da história? Isso está aqui em alguns lugares, mas Scarpa e Scott não estão interessados ​​em fazer qualquer tipo de declaração sobre Napoleão ou homens como ele, naquela época ou agora. Uma abordagem muito realista das paisagens políticas e mundiais de “Napoleão” é incrivelmente decepcionante para um cineasta que geralmente encontra tanta capacidade de identificação e profundidade nas histórias que conta. E o Phoenix tipicamente ressonante não consegue encontrar nada para colocar seus ganchos aqui, a não ser uma escolha ocasional e inesperada. É uma atuação notavelmente contida para um homem que inspirou a frase Complexo de Napoleão, como se Phoenix não quisesse se inclinar para o arquétipo do “líder louco” e mastigar o cenário, mas não encontrasse mais nada para preencher esse buraco. O pior de tudo é que quando “Napoleão” chega a Waterloo, não sabemos muito mais sobre o personagem-título do que sabíamos quando chegamos. Isso é um problema.

Fonte: www.rogerebert.com



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