Há um grande buraco na estreia de McAdams na direção onde deveria estar nossa compaixão por Carl. Carl está preso no início de “Paint” e se vê pintando repetidamente o mesmo marco do Monte. Mansfield (uma das muitas piadas em andamento que seriam mais engraçadas com um ritmo melhor). Essa estase criativa abre caminho para uma subtrama fraca sobre uma substituição – uma pintora mais jovem chamada Ambrosia (Ciara Renée) que segue seu horário e pode preencher duas telas completas em uma hora, ao contrário da de Carl. Ambrosia se torna o herói da estação, transformando o egoísta Carl em notícia velha. Uma crise pessoal se forma dentro de Carl e uma competição na estação começa. De repente, seu chefe (Stephen Root) não é mais seu campeão, mas outra pessoa tentando empurrá-lo porta afora com tato.
À medida que “Paint” passa de uma sequência sem ar para a seguinte, o problema irritante de Carl ser um idiota sem graça é suplantado por outras frustrações. Aqui está um cara que fez carreira pintando para acesso público – nos tempos modernos, de alguma forma, veja bem – e também tem relacionamentos inapropriados com suas colegas de trabalho. As mulheres desmaiadas atrás da câmera querem ser sua musa, e vemos como é fácil para ele colocá-las em sua van laranja (com uma cama dobrável dentro) ou em um encontro. Essa é uma grande piada que este filme quer lançar na mistura, mas “Paint” apenas a apresenta, como faz com tantas outras de suas facetas coloridas. Isso é combinado com uma história mais sincera que não se encaixa – o desejo de Carl por Katherine (Michaela Watkins), que já teve um relacionamento mais profundo com ele até que algo o destruiu. Não temos certeza de como exatamente o filme quer que nos sintamos sobre tudo isso, mas parece estranho e não é engraçado.
A construção do mundo em “Paint” é sobre desafiar a integridade do que faz um Bob Ross – a estação de transmissão pública que faria seu tutorial de pintura calmante mostrar um fenômeno, a pequena cidade em que ele se tornaria uma celebridade e a inocência com que ele se apresentou. Mas o filme se distancia de predecessores mais nítidos como Mike Judge (“Extract”) com suas piadas ruins e jogo de palavras fraco. Um dos funcionários do estúdio (a Jenna de Lucy Freyer) quer ficar com Carl, mas ele está hesitante, e Wilson o interpreta como ingênuo demais nos momentos em que ela está disparando insinuações em um jantar de fondue. Ele acaba alimentando sua carne à força, embora ela seja vegana. Ela faz isso para o encontro, apesar de deixá-la enjoada, apenas para correr para o banheiro mais tarde. É uma sequência de revirar os olhos, mas é complementada por um flashback em que a colega de trabalho Wendy (Wendi McLendon-Covey) fala com Carl por um rádio transistor, tudo para que este filme possa fazer esta piada durante uma separação: “ Acabamos, acabou? Um filme que fosse melhor com piadas cafonas teria matado isso, mas é muito óbvio aqui em uma configuração desajeitada.
Fonte: www.rogerebert.com