Ball começou a filmar pesadelos enviados por usuários em formato de curta-metragem e afirmou que um grande número de usuários teve um sonho de terror semelhante no qual eram crianças entre seis e dez anos que acordaram para descobrir que seus pais estavam se foi … e que algo maligno estava na casa. Essa é a configuração básica para um filme não básico que é descrito assim na maioria dos comunicados à imprensa: “Duas crianças acordam no meio da noite e descobrem que seu pai está desaparecido, e todas as janelas e portas de sua casa foram quebradas. desapareceu.” E é só isso, mas também não é nada disso. “Skinamarink” é um experimento em forma e narrativa, levando os espectadores a parar de interpretá-lo e experimentá-lo.
Para tanto, Ball usa tantas restrições formais quanto um cineasta Dogma 95. Ele nunca mostra o rosto de ninguém. A maioria das fotos são de corredores ou tetos mal iluminados (aquele escuro ainda acima é sobre a extensão da iluminação na maior parte do tempo), feitos para parecer que foram filmados em filme granulado que foi iluminado apenas por uma televisão situado na outra sala. A atividade humana é reduzida às pernas de uma criança movendo-se através da armação ou às costas inquietas de um pai sentado na beira de uma cama na escuridão. E essas cenas de domesticidade mundana, que foram filmadas na casa da infância de Ball, não são encenadas artisticamente. Muitas vezes parece que uma câmera foi deixada no chão ou em uma cadeira, apontada em uma direção estranha que obscurece tanto quanto revela. Quase todo tiro parece dizer algo está errado sem revelar o que é esse algo ou os detalhes da ameaça. É a lógica dos sonhos de uma criança. A princípio, você fica tentado a discernir o que há na escuridão ou por que Ball escolheu aquele ângulo específico da luz do teto que parece exatamente como aquele na sala em que você está agora, mas “Skinamarink” começa a derrubar as perguntas tradicionais que os espectadores fazem enquanto assistem a um filme. Você só tem que ceder.
Ajuda o fato de Ball aprimorar sua visão de pesadelo por meio de um design de som confiante. Não há partitura para aliviar a tensão e nos lembrar que é apenas um filme. A mixagem de áudio consiste principalmente de música e trechos de som de desenhos animados de domínio público, o tipo de coisa estranhamente bizarra que se encontra na TV no meio da noite. Mas o maior truque de design de som de Ball está nos diálogos, que estão sempre fora da câmera e às vezes difíceis de ouvir. Imagine acordar no meio da noite e ouvir um sussurro vindo do canto da porta. Isso é “Skinamarink”. Com licença, tenho que acender mais algumas luzes em minha casa.
Nos cinemas hoje.
Fonte: www.rogerebert.com