Em outros lugares, “Sly” é um trabalho frustrantemente não realizado, sempre pairando no limite do insight real, mas raramente entrando nele. Foi inteligente da parte de Zimny colocar Stallone na frente e no centro e deixá-lo guiar o público através de sua vida com a mesma energia afável, eloquente e de homem do povo que ele trouxe para tantas aparições em talk shows ao longo dos anos. Mas a desvantagem desse acesso, talvez, seja um filme que parece lixar as arestas de Stallone e de seus filmes.
‘Stallone foi uma piada rude e palooka para o legado de Hollywood e as partes mais sarcásticas do jornalismo, que tiveram que prejudicá-lo, e isso parece ainda mais injusto agora do que antes. “Sly” mal toca nisso, exceto para permitir que Stallone e outros entrevistados o chamem de estranho ou oprimido, sem se aprofundar no que as palavras significavam no contexto de um nova-iorquino ítalo-americano com problema de fala que de repente se tornou rico e famoso sem aprender como para ser suave e elegante primeiro. Também não há muito aqui sobre os casamentos de Stallone (exceto o terceiro, que é tratado de forma superficial) ou seus filhos, exceto Sage Stallone, que morreu inesperadamente aos 36 anos. O momento é tão comovente que gostaríamos que o filme tivesse investigado um pouco mais.)
Infelizmente, você também não pode chamar de “Sly” um mergulho profundo no trabalho. Ele passa grande parte da primeira metade chegando ao “Rocky” original e percorre a maior parte do resto, com pausas para destaques como os filmes “Rambo” e “Copland”. E omite alguns aspectos do que a carreira de Stallone, num sentido mais amplo, significou para a América do século XX. Ele era um garoto-propaganda de certas mentalidades. Parece difícil imaginar hoje com Rocky definido para as gerações mais jovens como “Unc”, o velho e rabugento mentor de Donnie Creed na série “Creed”, e a jocosa figura de ação Barney Ross na franquia “Mercenários”, mas os filmes “Rocky” nas décadas de 70 e 80 havia “questões”, assim como filmes, discutidos tanto por suas políticas raciais quanto por suas conquistas dramáticas. A série “Rambo”, por sua vez, começou como um conto de sobrevivência na selva, com um veterano traumatizado do Vietnã como herói e policiais do sertão que odeiam hippies e guardas nacionais como antagonistas, depois deu uma guinada reacionária à direita em 1985 com a segunda entrada no série, uma fantasia de resgate de prisioneiros de guerra em que Rambo matou alqueires de vietnamitas e dezenas de russos. A série “Rocky” juntou-se a Rambo na terra de Reagan naquele ano com “Rocky IV”, que colocou Rocky contra um soviético loiro gigantesco e carrancudo que parecia ter saído de um filme de James Bond.
Durante a maior parte dos 15 anos seguintes, Stallone tornou-se o anti-Springsteen, encarnando a queixa étnica branca e o fervor reacionário e juntando-se a Schwarzenegger, Clint Eastwood e Bruce Willis na defesa dos políticos de direita. Um 1985 Semana de notícias a matéria de capa intitulada “Mostrando a bandeira: Rocky, Rambo e o retorno do herói americano” o ungiu como sucessor de John Wayne. Teria sido fascinante ouvir Stallone falar sobre tudo isso com seu humor habitual e visão autodepreciativa, mas “Sly” não minimiza a política, mas sim se esquiva dela, como Rocky evitando um feno. (Aposto um bom dinheiro que dois dos principais entrevistados de Zimny, New York Times o escritor cultural Wesley Morris e o escritor/diretor Quentin Tarantino tinham muito a dizer sobre todos esses tópicos, independentemente de Zimny ter pedido suas opiniões ou não.)
Fonte: www.rogerebert.com
