Crítica e resumo do filme Suzume (2023)

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Suzume Iwato é uma jovem comum de 17 anos que vive na ilha de Kyushu, no sudoeste do Japão. Ela perdeu a mãe há mais de uma década e foi criada por uma tia solidária, mas persistem dúvidas sobre exatamente o que aconteceu quando ela era jovem. Em sua bicicleta para a escola, ela encontra um estranho que lhe diz que está procurando uma porta. De alguma forma, ela sabe o que ele quer dizer, sugerindo que ele verifique um resort abandonado nas proximidades. Fascinada pelo encontro, ela não vai à escola e tenta rastrear o homem, tropeçando na porta e, bem, fazendo uma escolha ruim. Quando ela abre, ela vê uma paisagem diferente, iluminada pelas estrelas, mas não consegue passar para ela. Quando ela tenta, ela acaba do outro lado da porta em seu próprio mundo. Mas ela colocou algo em movimento.

Voltando para a escola e tentando esquecer o que aconteceu, Suzume se assusta ao ver uma força vermelha em forma de (e referida como) um verme vindo do horizonte. Ela volta para a porta e vê a energia entrando pela porta que encontrou antes, mas desta vez o estranho está tentando fechá-la. Ela o ajuda a fechá-la, mas algo está errado. Acontece, é claro, que a intromissão de Suzume antes desencadeou algo. A maioria das pessoas não consegue ver a força que pode passar por essas portas, mas é ela que causa os terremotos no Japão. Antes que você perceba, o homem, cujo nome é Souta, foi transformado em uma cadeira falante, e um gato travesso os segue enquanto eles viajam pelo país e tentam impedir que os vermes causem mais desastres naturais.

Há cerca de 1.500 terremotos anualmente no Japão, e a ação de “Suzume” faz referência direta a um grande terremoto em Tohoku em 2011, que é frequentemente referido apenas por sua data: 3.11. O presente de Shinkai é sua capacidade de amarrar o medo nacional sobre outro 3.11 em uma fantasia de amadurecimento com narrativa amigável para YA. Ele foi comparado a Hayao Miyazaki – e este novo filme até cita um dos melhores filmes de Ghibli, “Whisper of the Heart”, por razões que ficarão claras para qualquer um que conheça esse filme – porque os dois cineastas sabem como retratar uma conexão com os mundos natural e espiritual usando histórias emocionais. Shinkai analisa ainda mais de perto questões como trauma, perda e ansiedade do que a lenda. Ele tem o hábito de se apoiar um pouco mais em seus temas em versos como “As emoções ancoram a terra e a impedem de tremer”, mas é essa acessibilidade que o tornou um sucesso.

Fonte: www.rogerebert.com



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