Crítica e resumo do filme The Cursed (2022)

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Uma linha fascinante na crítica literária sustenta que ficções góticas como “Wuthering Heights”, “Drácula”, “A Volta do Parafuso” e “Rebecca” são, pelo menos em parte, uma maneira de expressar a culpa coletiva pelos pecados sangrentos do colonialismo e da escravidão. : o retorno dos oprimidos e dos oprimidos. Muitas das histórias são sobre um personagem estrangeiro ou exilado, muitas vezes descrito como “escuro” ou “moreno”, chegando (ou retornando a) um país europeu, geralmente a Inglaterra, mas nem sempre, para trazer drama e destruição para pessoas ricas e confortáveis. “The Cursed” se encaixa nessa tradição. Certamente não é por acaso que os sonhos culpados seguidos de uma violência avassaladora se concentram inicialmente entre os jovens: há até uma linha sobre os pecados dos pais xingando ou “infectando” as gerações seguintes.

Além de tudo isso, Ellis se diverte brincando com os aspectos visuais da tradição dos lobisomens. O patologista John McBride (Boyd Holbrook) é um comovente e triste tipo Van Helsing que está lá para ajudar a combater um fenômeno que ele viu acontecer em sua própria cidade natal, tirando a vida de sua esposa e filha. Há um pouco de crossover com o filme de zumbis (e dois anos e contando de negacionismo do Covid-19) com os locais inicialmente se recusando a entender e aceitar que há uma coisa lá fora que pode matá-lo, e que mesmo que você não morra de isso, você pode espalhar para os outros, e então eles vão sair e matar também. Alguns dos efeitos especiais sangrentos e pegajosos também lembram as várias versões de “The Thing”, um filme de monstros que também foi um filme de pandemia.

É tudo tão rico – e tão ricamente executado por Ellis, um cineasta completo – que se deseja somado a mais do que uma série de variações inteligentes de um certo tipo de filme. O filme dura menos de duas horas, mas, por mais grato que se possa ser pela relativa brevidade na era dos grandes sucessos de bilheteria, há momentos em que você pode desejar que o cineasta tenha tido mais momentos para expandir uma das muitas ideias intrigantes contidos em seu roteiro, e seguir seus próprios impulsos como um criador de alegorias, não cedendo no final da história ou valorizando a clareza narrativa sobre a ressonância do pesadelo. Considerando todas as suas ambições variadas, este é um filme que deve se alojar em seu cérebro e assombrar seus sonhos pelo resto de sua vida, não deixá-lo pensar em como foi bem produzido e bem construído.

Fonte: www.rogerebert.com



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