Você não vai adivinhar que pacote mundano McCall acabou de assassinar um exército de assassinos para conseguir. Mas isso realmente não importa. Embora o desajeitado McGuffin não sirva ao resto do filme, esta cena de abertura – desde sua violência de revirar o estômago até a dependência de efeitos impraticáveis - indica onde essa franquia de ação, antes divertida, deu errado.
“The Equalizer 3”, de Antoine Fuqua, não é apenas o que muitos presumem que será o último filme da franquia; é a quinta colaboração geral entre o diretor e Washington. A parceria deles, à primeira vista, é intrigante. Claro, sua primeira equipe, “Training Day”, rendeu a Washington sua única vitória de Melhor Ator. Mas seus sucessivos filmes só ficaram mais duros e estúpidos desde aquele triunfo. O que exatamente Washington ganha com esses filmes? É um relacionamento que muitas vezes lembra a jornada que Anthony Mann e Jimmy Stewart experimentaram em seus oito filmes juntos (embora, com certeza, Fuqua-Washington tenha minado tesouros temáticos muito mais pobres) quando Stewart deixou sua posição de prestígio, sua imagem de mocinho e que vergonha de maneirismos para explorar histórias mais sombrias nos faroestes libertadores de Mann. Você pode dizer que Washington sente o mesmo prazer aqui, sem se importar se o público experimenta as mesmas sensações de aventura que ele.
Porque, não se engane, “The Equalizer 3” é um lixo quente. É também uma tentativa fascinante, mas fracassada, de Fuqua e Washington de fazer seu próprio filme de Mann-Stewart. Considere como o gênero ocidental mancha esse quadro. Durante a invasão de McCall à villa, ele é gravemente ferido e acaba sendo descoberto por um policial local, Gio (Eugenio Mastrandrea), que o leva a uma pitoresca vila italiana à beira-mar, onde um médico local chamado Enzo (Remo Girone) trata dos ferimentos do assassino. Enquanto se recupera na tranquila cidade, McCall aprende a amar as pessoas e a paz que elas lhe proporcionam. Embora um jovem líder de gangue local, Marco (Andrea Dodero), paire sobre eles, McCall, que diz estar apenas de passagem, prefere evitar intervir. Como qualquer ocidental, quando a situação chegar, McCall irá defendê-los enquanto ensina a essas pessoas aquiescentes como enfrentar os seus opressores.
Fuqua e o diretor de fotografia Robert Richardson (“Platoon” e “A Few Good Man”) fornecem mais detalhes do faroeste através da iluminação claro-escuro. A silhueta de Washington significa perigo, enquanto seu corpo cansado expressa uma estreita relação com a morte. Richardson também captura o ator de ângulos extremamente baixos, à la John Ford, pintando composições heróicas. O problema, porém, é que eles tornaram McCall tão cruel que não temos certeza se deveríamos torcer para que ele matasse. Embora faça sentido para o personagem mostrar maior brutalidade – afinal, no primeiro “Equalizer”, ele já foi um homem calmo e ocioso na aposentadoria – agora ele é um homem totalmente banhado em sangue e entranhas novamente. Mesmo Washington não consegue ultrapassar totalmente essa linha mestra, especialmente quando o guião é tão fraco.
Fonte: www.rogerebert.com