Na semana passada, o Disney+ lançou uma coleção de curtas animados recém-restaurados desde o início do estúdio e, finalmente, podemos dizer algo bom sobre um grande estúdio para variar. Enquanto a Warner Bros. Discovery parece estar queimando o máximo possível de pontes para o passado, a Disney está pelo menos cuidando de alguns de seus filmes mais antigos, dando-lhes atenção especial para que as novas gerações de espectadores ainda possam apreciá-los.
Você estaria certo em ser cético sobre algumas coisas. Às vezes, as restaurações de desenhos animados mais antigos também significam raspar alguns dos elementos tangíveis do trabalho que foram feitos neles. Lembro-me de ter visto uma exibição especial de “A Bela Adormecida” em 70mm no Music Box Theatre alguns anos atrás, e era óbvio que o filme era o resultado de meses ou anos de animadores pintando cada célula, uma de cada vez. Você podia ver as pinceladas perfeitamente. Esse sentido geralmente se perde quando se trata de restaurações digitais desses filmes, mesmo que pareçam mais nítidos e limpos.
A Disney também foi culpada de renderizar seus desenhos animados e recursos para caber nas telas de cinema e televisão mais modernas. Essa técnica de corte aconteceu com muitos de seus relançamentos teatrais nos anos 70 e 80, quando os filmes eram apresentados incorretamente. Infelizmente, isso também acontece com seus lançamentos de vídeo e opções de streaming. Os consumidores estão realmente reclamando das barras pretas nas laterais das telas? Às vezes, eles colocam bordas ilustradas sofisticadas no lugar das barras pretas, mantendo a proporção original do filme (também conhecida como “Disney View”), o que suponho ser melhor. Mas, às vezes, é esticado ou cortado para caber na tela, resultando em uma monstruosidade (o curta “Casey Bats Again” no Blu-ray “Melody Time” é um exemplo).
Felizmente, esse não é o caso aqui, mas o sucesso dessas restaurações dependerá de sua preferência pessoal de apresentação. Veja a comparação lado a lado de “Dia do Banho” e você entenderá o que quero dizer. O mais desbotado dos dois vem da versão vista no Blu-ray “The Aristocats”. O mais nítido e limpo é a versão recém-restaurada. Embora seja fácil ver qual deles parece superior, alguns sentirão falta de ver a leve oscilação e a granulação pesada do filme da versão original. Certo, quando a Disney transferiu “Bath Day” para o Blu-ray, não foi para restaurá-lo, mas apenas para transferir da versão que eles já tinham para televisão e DVD. Ainda assim, deseja-se que haja um meio termo entre os dois.
No entanto, muito pensamento e cuidado claramente foram investidos neste processo de restauração, e as cores e contrastes nunca pareceram melhores. A equipe de Restauração e Preservação do Walt Disney Studios merece elogios por colocar o mesmo esforço nestes curtas que fariam para qualquer clássico geralmente celebrado. Eu só queria que, nesta primeira rodada, tivéssemos pelo menos um desenho animado do Pato Donald, mas eles estão a caminho.
O Disney+ lançará mais 22 desses curtas nos próximos meses, concluindo em 6 de outubro e chegando ao seu 100º aniversário em 16 de outubro. Esperamos que o Disney+ não pare por aqui e que o favorito da sala de aula do ensino fundamental “Donald In Mathmagic Land” tenha uma restauração em algum lugar no horizonte.
“Aquamania” (1961) – Um curta do Pateta em que ele e seu filho terminam em um campeonato de corrida de barco e acabam em um cabo de guerra com um polvo e uma montanha-russa. Este parece especialmente bonito, pois empregou a mesma técnica de animação usada tão eloquentemente em “Cento e um Dálmatas” (que Walt não gostou nem um pouco, mas relutantemente deixou seus artistas aproveitarem). A rugosidade dos desenhos de linha permanece intacta aqui, com a restauração dando um toque extra às cores que existem fora das linhas em muitos dos fundos. Eu amo esse período da Disney, e não há muitos desenhos que tenham essa estética.
“Dia do Banho” (1946) – Minnie Mouse dá banho em Figaro, mas Figaro sai e encontra um grupo de gatos de rua desleixados e muito maiores. Este curta fofo ecoa Dumbo conhecendo os corvos (e dezenas de outras instâncias de um herói inocente se juntando a um grupo de párias da sociedade que viria nas décadas seguintes). Ele se encaixa bem nos discos de bônus “The Aristocats”, então, esperançosamente, esta versão mais recente terminará em um lançamento em 4K desse filme em algum momento.
“Construindo um prédio” (1933) – Um dos dois desenhos animados em preto e branco para obter uma atualização. Esta aventura de Mickey e Minnie Mouse em um canteiro de obras (com o inimigo felino de Mickey, Pete) chega mais perto de parecer uma restauração nítida e primitiva, embora ainda tenha alguns elementos tangíveis intactos. Ainda parece feito à mão e não excessivamente digitalizado. As pinceladas ainda estão lá, e o contraste é impressionante de se ver agora. A visão de Mickey sendo espancado pelo grande gato é realmente algo no grande clímax do filme.
“Fígaro e Frankie” (1947) – Novamente, por que dois desenhos do Figaro e nenhum Pato Donald? Este típico desenho animado de gato e pássaro seria muito mais engraçado mais tarde (e de um estúdio diferente) quando Sylvester tenta devorar Piu-Piu. Ainda assim, é divertido ver Figaro com seus instintos felinos intactos enquanto ele tenta afastar sua consciência para devorar um passarinho fofo.
“Ginástica Pateta” (1949) – Como visto em “Who Framed Roger Rabbit?” Sim, ninguém comete uma falta como o Pateta. Que momento! Que delicadeza! Pateta tenta levantar pesos e fazer ginástica, e os resultados são, obviamente, catastróficos.
“A Dança do Esqueleto” (1929) – Assim como em “Building A Building”, ele parece mais nítido e vívido com suas qualidades desenhadas à mão que permanecem presentes. Este é outro que eu poderia comparar com o lançamento do DVD (o “Silly Symphonies Collection, Vol. 1”). A comparação lado a lado acima fala por si. Por alguma razão, a música nos cartões de abertura foi completamente removida, mas “The Skeleton Dance” continua sendo um favorito inovador e alegre entre muitos. Esta versão mais recente interessará muito àqueles que estudam a forma de arte.
O próximo lote de desenhos chegará em 11 de agosto: “Olimpíadas de Barnyard” (1932), “Primo de Donald Gus” (1939), “Sobrinhos de Donald” (1938), “The Flying Jalopy” (1943), “Pateta e Wilbur” (1939), “rolo compressor do Mickey” (1934)
5 a 8 de setembro: “All Wet” (1927), “Trolley Troubles” (1927), “Bone Trouble” (1940), “Merbabies” (1938), “Mickey’s Kangaroo” (1935), “Playful Pluto (1934) , “Plutão, Júnior” (1942), “A Dança do Celeiro” (1929)
6 de outubro: “Camping Out” (1934), “Chips Ahoy” (1956), “Fiddling Around” (1930), “Inferior Decorator” (1948), “Old MacDonald Duck” (1941), “When The Cat’s Away” (1929), “Wynken, Blynken e Nod” (1938)
Fonte: www.rogerebert.com
