Tinja, de doze anos, aspirante a ginasta, se espreguiça na imaculada sala de estar de sua família. Quase parece mais um showroom do que um espaço familiar onde as pessoas realmente vivem, e a câmera se aproxima da garota, passando por uma estátua de mármore, dois pufes, uma mesa de centro de vidro e sob um lustre até finalmente alcançá-la. A mãe de Tinja, que está segurando a câmera o tempo todo, gira a lente para si mesma enquanto faz cócegas na filha com um sorriso gigante estampado no rosto. Ela é uma vlogger obcecada em apresentar uma visão “perfeita” de uma família tradicional finlandesa, de modo que muito antes da criatura grotesca do filme aparecer, fica claro que este é um filme de terror.

Ladeada no sofá por seu marido terrivelmente chato (Jani Volanen), seu filho mais novo Matias (Oiva Ollila) e Tinja (Siiri Solalinna), a mãe (Sophia Heikkilä) entrega um endereço doentiamente doce ao seu bastão de selfie: a vida é tão linda quanto a nossa.” Mas os sorrisos falsos da família são interrompidos quando um pássaro bate em sua janela e eventualmente invade sua sala de estar, dando início a uma série de eventos que desafiarão radicalmente a realidade falsa que eles estão apresentando ao mundo.

Tinja consegue pegar o pássaro jogando um cobertor sobre ele, mas no caso de precisarmos de mais confirmação de que a vida online da família é uma mentira, sua mãe instantaneamente quebra o pescoço do pássaro, nos dando algumas dicas sobre como a mãe lida com coisas que não não está de acordo com sua visão perfeitamente cuidada. Depois de descartar o corpo no lixo (“lixo orgânico”, esclarece a mãe), Tinja ouve um grasnar de dor vindo da floresta do lado de fora de sua casa à noite. Após uma breve busca, ela descobre que o pássaro de alguma forma não morreu quando seu pescoço foi quebrado – ele voltou para o ninho, onde está protegendo um ovo. O pássaro zumbi é real neste momento ou apenas uma visão distorcida? De qualquer forma, Tinja é atraída pelo ovo, que ela leva para casa e promete cuidar. Mas não demora muito para Tinja perceber que não é um ovo normal.

A emoção dos efeitos práticos

O ovo logo cresce para o tamanho de um pufe e, quando choca, o filme finalmente se acomoda em seu sulco. Uma grande criatura parecida com um pássaro emerge do ovo, pingando uma gosma pegajosa e manchas de cabelo manchado, como algum tipo de personagem Skeksis decadente de “O Cristal Encantado”, de Jim Henson. Ele foi criado usando efeitos práticos, e em uma era em que os cineastas muitas vezes confiam no CGI para criar personagens como este, é realmente emocionante ver Tinja interagir com uma coisa tangível bem na frente de nossos olhos – mesmo quando ela está se empanturrando de alpiste e vomitando-o de volta para alimentar a criatura.

Tinja e seu animal de estimação não convencional estão conectados mental e fisicamente. Quando um sente dor, o outro também sente, e a princípio parece que o vínculo que eles têm é algo semelhante ao compartilhado por Elliott e ET (e como Elliott, Tinja tenta manter seu novo amigo escondido em seu armário). Mas a ligação misteriosa deles é mais sombria do que isso: quando Tinja está irritada com algo – um cachorro latindo, um novo vizinho se saindo melhor do que ela na aula de ginástica – a criatura sai à caça e inflige o tipo de dano que Tinja nunca poderia sonhar em fazer a si mesma. . E à medida que as pressões aumentam na vida de Tinja, os ataques se tornam mais intensos.

Uma metáfora eficaz

Apesar da predileção de minha mãe por filmar sua família, a diretora Hanna Bergholm não está interessada em fazer um discurso mordaz contra a cultura dos vlogs aqui; em vez disso, ela o usa como um atalho para interrogar as expectativas irreais colocadas em mulheres de todas as idades e como esses fardos inevitavelmente levam a rachaduras nas costuras. À medida que a criatura lentamente perde sua imagem de pássaro e se transforma na imagem cuspida de Tinja – apresentando alguns efeitos de maquiagem desagradáveis ​​​​no meio da transição com dentes embutidos na lateral de seu rosto, fazendo com que pareça essa coisa e o urso da morte de “Aniquilação ” pode ter muito o que conversar em um primeiro encontro – fica claro que a conexão compartilhada entre Tinja e essa criatura é uma metáfora para a puberdade. Tinja não está apenas ligada a essa coisa – ela é essa coisa. (A certa altura, Tinja está tentando esconder a criatura debaixo da cama quando seu pai entra em seu quarto, vê uma gota de sangue em seus lençóis, assume que ela teve sua primeira menstruação e sai do quarto, tornando a metáfora textual .)

O roteiro de Ilja Rautsi mantém a trama relativamente apertada, mas apesar do tempo de execução de 86 minutos do filme, também parece que martela os mesmos pontos muitas vezes. Embora não abra novos caminhos no espaço do terror ou faça algo super alucinante do ponto de vista narrativo, “Hatching” é uma exploração bem-sucedida (embora um pouco plana) desse período de transição na vida de alguém quando uma versão anterior de si mesmo morre e uma nova versão está em seu lugar.

/Classificação do filme: 7 de 10

Fonte: www.slashfilm.com

Deixe uma resposta