Todos têm estado preocupados com a inflação nos últimos anos e o programa também está consciente disso: embora tenha financiado as três longas-metragens que patrocina com 150 mil euros, este ano os cineastas recebem 200 mil. Eles foram duas vezes a Veneza: primeiro para oficinar seus projetos, em pares diretor/produtor, depois para apresentá-los no festival, onde, entre outras coisas, terão notícias nossas. É uma experiência única tanto para o cineasta quanto para o crítico. E rendeu alguns filmes de primeira linha e às vezes radicais. Você pode ter ouvido falar de “Isto não é um enterro, é uma ressurreição”, “Os ataques”, “Meu pai, o diabo” e “A catedral”. São todas apresentações da Bienal.
Embora o programa seja, em geral, muito forte na apresentação de trabalhos de países asiáticos e africanos, os destaques deste ano são mais ou menos do mundo ocidental. E eles são todos impressionantes e antigos, cada um com um tom bastante diferente.
“Fogo dos sonhos,” do México, dirigido por Jose Pablo Escamilla e Nicolasa Ruiz, é uma história de amadurecimento que adota uma abordagem refrescante que se desvia da narrativa linear para apresentar longas passagens que representam a vida interior de seu futuro artista. O protagonista adolescente do filme trabalha em uma lanchonete; seu chefe percebe que ele gosta de cinema e o convoca para fazer um vídeo promocional para o local. Seu melhor amigo no trabalho é um maníaco por anime socialmente desajeitado (um “otaku”, como dizem), que traz novas visões para sua vida. O título do filme se traduz em “Fire Dreams” e as imagens fazem jus a isso.
A produção italiana “O Ano do Ovo”, isto é, “Ano do Ovo”, é uma imagem sedutora que acaba levando o espectador a algum lugar que ele não necessariamente esperaria, exceto se estivesse assistindo com cuidado meticuloso. Mostra um casal recém-presente tendo seu processo de procriação supervisionado em uma espécie de ashram onde o ovo é objeto de adoração. Há uma tensão peculiar que se constrói ao longo do filme, bem construída pelo diretor Claudio Casale, e alguns apontamentos que parecem satíricos. Em última análise, o filme busca outra coisa, algo enigmático, mas também chocante.
Fonte: www.rogerebert.com
