A quarta temporada começa devagar quando aceitamos nosso novo status quo: isso marca a próximo grande momento em muitas vidas, algumas muito mais positivas do que outras. Enquanto Midge lamenta a perda da turnê internacional que deveria ser sua grande chance, Susie se pergunta o que ela pode fazer a seguir. No final da estreia da temporada, Midge faz o tipo de declaração grandiosa destinada a fazer qualquer empresário tremer: de agora em diante, ela quer subir no palco e dizer o que quiser. Todo. Solteiro. Tempo. Isso, ela argumenta, é o que ela estava destinada a fazer. Não há mais atos de abertura e não há mais piadas “seguras”. Mas essa resposta equivocada não leva em conta o que realmente aconteceu naquela noite fatídica no Apollo. Talvez fosse errado Shy demiti-la sem discussão, ou Reggie (Sterling K. Brown) oferecer um conselho tão vago, mas e as palavras de Midge? Mas qualquer falha da parte dela é indescritível, é claro: nossa liderança cômica rapidamente aponta Shy e suas equipes criativas como os vilões da história. E enquanto ela chora – alternando entre soluçar em seus bobes e atacar um motorista de táxi inocente – vemos Midge canalizar tristeza em raiva. Ah sim, a especialidade Midge Maisel.
Sua amargura, embora hilária como sempre, significa problemas. Este é um Midge disposto a xingar o leiteiro; para olhar para seu filho e declarar amargamente: “É o mundo dos homens, querida.” E esta complicação é muito bem-vinda. Quando Midge é jogada, ela sobe – seu ato é o melhor quando vem de um lugar emocional. “Eu quero meu quilo de carne”, ela diz ao público do Gaslight em uma cena, sua seriedade deslumbrante. E se isso soa um pouco familiar, é porque a quarta temporada reflete propositalmente a primeira. Na verdade, os dois primeiros episódios da 4ª temporada parecem trazer Midge para um círculo completo – ou melhor ainda, eles a trazem de volta ao fundo do poço original. Ela se encontra de volta aos rolinhos no Gaslight, escondendo-se da vida, da família e do destino de sua carreira. Ela até faz uma piada de que é apenas uma questão de tempo até que ela se case novamente com Joel (como se ela já não tivesse). Quanto mais as coisas mudam, mais elas permanecem as mesmas – exceto por algumas diferenças importantes.
A confiança entre Midge e Susie nunca foi tão frágil. Midge nunca duvida de seu gerente por um segundo, mas Susie duvida de si mesma e podemos entender o porquê – seus problemas de jogo estão a alcançando e até mesmo a fraude de seguros não será suficiente para limpar a lousa. Em outros lugares, Tony Shalhoub continua a roubar o show, não mais um professor de Columbia, mas digitando como redator do Village Voice que (surpresa, surpresa) não é exatamente uma faculdade da Ivy League, de maneiras boas e ruins. Tudo isso borbulha de volta para Midge, que navega em águas rochosas como a principal provedora de seus filhos e pais, lida com a raiva que a deixa esfarrapada, não tem certeza para onde direcionar sua necessidade de vingança e, francamente, parece estar em meio a uma crise de identidade. E é tudo tão tentador, tão cheio de potencial. Subir o status quo é uma coisa – o show já fez isso mais de uma vez antes. Acolher a evolução é algo inteiramente novo.
Como sempre, o brilho de “Mrs. Maisel” persiste: os figurinos estouram, as escolhas musicais são perfeitas, Rachel Brosnahan faz o sucesso de Midge parecer fácil com o diálogo afiado de Amy Sherman-Palladino. Joel está fazendo seus truques de sempre (começar um novo capítulo de sua vida enquanto tenta não estar apaixonado por sua ex-mulher), o clã Maisel está fazendo o que faz melhor (gritando a plenos pulmões) e o Weissmans lutam em vários graus de exasperação. Todo o tempo, tudo é encantador e engraçado. E, claro, estou perfeitamente feliz em aceitar um mundo onde a Sra. Maisel é fofinha, comida hilária e nada mais, mas a série cometeu o erro de provar que pode ser assim muito mais. E a mesa está posta para a quarta temporada finalmente seguir adiante.
Fonte: www.slashfilm.com
