O Grande Prêmio de Curta Documental foi concedido a Justine Martin por sua adorável e observadora ode aos laços de fraternidade, “Oásis”, onde os irmãos gêmeos Raphaël e Rémi estão gradualmente despertando para os desafios da idade adulta que podem levá-los a se separarem em direções diferentes. O curta de 2019 de Amber Sealey, “Como começa”, que foi exibido como parte da retrospectiva de Indy Shorts dedicada à produtora Vanishing Angle, é uma vinheta fenomenalmente bem trabalhada e tratada com sensibilidade sobre uma garota de 12 anos sexualmente curiosa interpretada com perfeição por Lola Wayne Villa. E não pude deixar de me lembrar do meu longa-metragem favorito de 2023 até agora, Kelly Fremon Craig, “Are You There God? Sou eu, Margaret.”, enquanto assiste a maravilhosamente nuançada “a macana.” É estrelado por Kayen Manóvil em uma performance discretamente cativante como a jovem filha de pais divorciados. Sua relutância em visitar o pai imediatamente após a primeira menstruação é dolorosamente autêntica, resultando em uma cena final que fez meu coração cantar. Não tenho dúvidas de que Judy Blume iria adorar.
“O filme aconteceu de forma muito orgânica”, disse a produtora Bianca Beyrouti. “Como alguém que também menstrua e tem pais divorciados, acabei de encontrar esses pontos de conexão imediatamente. É tudo contado de uma perspectiva Latina/Latinx. Meu diretor é originário da Bolívia e poder contar histórias com e por meio dessa identidade é importante.”
O nome de maior destaque a receber um prêmio no Indy Shorts foi Alden Ehrenreich, que ganhou o prêmio de estreia na direção por seu eletrizante “Irmão Sombra Domingo”, produção executiva de Francis Ford Coppola, que escalou o ator em seu subestimado esforço de 2009, “Tetro”. Tim Blake Nelson emprestou sua voz indelével para “Noventa e cinco sentidos”, um trabalho de animação cativante e comovente da dupla “Napoleon Dynamite” de Jared e Jerusha Hess. A fotógrafa Cig Harvey homenageou seu falecido amigo no extraordinário “comer flores”, em que tanto o visual quanto a narração têm uma poesia inspiradora, como quando uma pilha de compostagem pontilhada de plantas se assemelha ao céu noturno. De forma similar, “Sujeito a Revisão”, o documentário da ESPN dirigido por Theo Anthony (cujo brilhante “Rat Film” fez minha lista dos dez melhores em 2017), justapõe pixels em uma tela com areia em um campo de beisebol, mostrando como ambos permitem que a história seja inscrita em suas superfícies.
Entre as estreias de direção mais impressionantes que peguei no Indy Shorts estava Sebastian Delascasas’ “Promessa”, uma sinfonia de silêncios carregados de emoção interrompidos por revelações repentinas. No papel de Chris, um adolescente que revela uma verdade terrível para seu amigo (interpretado por Delascasas) durante uma noite de videogame, Rupert Fennessy é absolutamente fascinante – e seu trabalho é ainda mais impressionante quando se descobre que ele tinha apenas cinco horas para se preparar para isso. Ao falar com Delascasas, ele me disse que nasceu na Colômbia, na América do Sul, e se mudou para o Catar, no Oriente Médio, aos sete anos, antes de cursar a faculdade na NYU.
Fonte: www.rogerebert.com
