Shang-Chi e a Lenda dos Dez Anéis é um grande título, mas com a quantidade de pressões sobre o primeiro filme da Marvel liderado pela Ásia, talvez ele precise. Este não é um herói imediatamente reconhecível como o Capitão América, ou carregado de orgulho cultural como Pantera negra. Shang-Chia história de é muito mais complicada e complicada. O personagem Shang-Chi emergiu da mania Brucesploitation dos anos 70 – o fenômeno que se seguiu à morte da lenda das artes marciais Bruce Lee. O artista de quadrinhos Paul Gulacy ainda se inspirou diretamente em Lee, fazendo com que Shang-Chi se parecesse com a estrela das artes marciais. Mas é aqui que entra a parte complicada: Shang-Chi foi criado como uma contrapartida do vilão da polpa de Sax Rohmer, Dr. Fu Manchu (sim, aquele Fu Manchu), aproveitando seu apogeu como a estrela das histórias das artes marciais dos anos 70 e 80 antes de desaparecer no éter.

Shang-Chi sempre foi um personagem estranho para reviver como o primeiro super-herói asiático do Marvel Studio, mas é certo que há algo intrigante em recuperar um personagem criado a partir de estereótipos culturais e caricaturais e transformá-lo em algo poderoso. Mas faz Shang-Chi realmente conseguir isso? Na verdade. Mas, nesse ínterim, acaba se revelando um filme da Marvel decente, impulsionado por uma ação cinética e nítida e o melhor “vilão” do Universo Cinematográfico Marvel até agora.

Shang-Chi e a Lenda dos Dez Anéis faz o clássico da Marvel Studios e remixa as partes mais perturbadoras e selvagens da história do personagem em um palatável para agradar ao público – apresentando nosso Shang-Chi (Simu Liu) como filho de Wenwu (Tony Leung), o líder da antiga organização dos Dez Anéis e o mandarim “real” (um personagem com sua própria história cultural complicada), que há séculos lidera seu grupo terrorista clandestino das sombras graças à mítica arma dos “Dez Anéis” que carrega . Criado como um assassino desde a infância, Shang-Chi fugiu para os Estados Unidos, onde adotou um novo nome e nova vida. Foi assim que o conhecemos: como Sean, um doce manobrista de hotel de São Francisco que trabalha ao lado de sua melhor amiga Katy (uma ladrão de cenas Awkwafina), felizes em seu desenvolvimento interrompido, mesmo quando seus amigos zombam de suas ambições baixas. Mas tudo isso muda quando Shang-Chi é atacado em um ônibus por um grupo de assassinos enviados por seu pai, e ele é forçado a revelar suas habilidades de artes marciais doentias que ele tinha ao longo – aceitando assim seu destino como nosso Escolhido da semana.

Tão familiarizado com a história de origem de um super-herói quanto Shang-Chi é, o filme felizmente parece o menos Marvel dos filmes solo que tivemos recentemente. Isso é graças ao diretor Destin Daniel CrettonA decisão de conduzir o filme por sua forte dinâmica de personagem, tanto no ato duplo cômico que é a rotina dos “dois idiotas” de Liu e Awkwafina, quanto na complicada relação familiar entre Wenwu e seus filhos separados, Shang-Chi e Xialing (Meng’er Zhang, uma presença física imponente em seu primeiro papel em um longa-metragem). Liu e Awkwafina, ambos vindos da cena da comédia, prosperam na narrativa “peixe fora d’água” da primeira metade, com Liu interpretando bem o homem comum desnorteado para o turista excessivamente entusiasmado de Awkwafina. Awkwafina, em particular, mostra suas habilidades ao conciliar suavemente os melhores momentos de comédia do filme com algumas cenas de real gravidade. O elenco consegue carregar um forte senso de humor irônico ao longo do filme, com um personagem surpresa posterior vindo direto da escola de comédia Taika Waititi.

Mas enquanto os dublês de Liu estão em exibição nas emocionantes cenas de luta coreografadas pelo coordenador de dublês supervisor Brad Allan (um membro de elite da equipe de dublês de Jackie Chan que infelizmente faleceu logo após fazer este filme), a chance da estrela de provar seu carisma de protagonista é completamente eclipsada por Leung, que prova sem esforço que é um dos nossos maiores atores de cinema dos últimos 40 anos com um simples arregaçar as mangas da camisa. Cretton parece estar ciente de que tem um superastro internacional em sua folha de pagamento e faz uso total dele, mostrando-nos muitos close-ups do rosto de Leung à beira das lágrimas, emoções turvando sob a superfície de uma forma lindamente sutil e evocativa maneira que o ator de Hong Kong aperfeiçoou ao longo dos anos.

É para Shang-ChiA vantagem é que o filme tem essencialmente duas pistas, na verdade. Wenwu de Leung é apresentado mais como um anti-herói trágico do que como um vilão completo, com seu romance condenado com a misteriosa mãe de Shang-Chi, Jiang Li (Fala Chen) e sua subsequente quase redenção, dado tanto tempo na tela quanto a jornada de autodescoberta de Shang-Chi. E Leung, uma das nossas melhores ligações românticas cinematográficas e devastadoramente bonito para arrancar, consegue injetar apelo sexual em um filme da Marvel com apenas um olhar. Liu pode ser talentoso em interpretar o homem comum da comédia, mas é menos talentoso em carregar as cenas dramáticas do filme, lutando para se equiparar aos talentos de Leung, ou mesmo de Awkwafina, e retrata a maioria das lutas internas de Shang-Chi com o mesmo olhar dolorido.

Mas como um herói cujos superpoderes são suas habilidades em artes marciais, Liu mais do que se destaca no trabalho. Shang-ChiAs cenas de luta são de tirar o fôlego – seja nas cenas de luta de rua contundentes, quando Shang-Chi está se esquivando de lâminas de aço mágicas dentro (e fora) de um ônibus, ou quando o filme fica totalmente wuxia em cenas com Leung e Michelle Yeoh |. Mas enquanto Shang-Chi consegue escapar da sombra de Bruce Lee (principalmente abandonando inteiramente o gênero de exploração das artes marciais dos anos 70, o que parece uma oportunidade perdida), ele ainda consegue apenas imitações pálidas de suas influências: as sequências inspiradas em wuxia parecem mais leves do que qualquer coisa fora de Tigre Agachado, Dragão Oculto, e as cenas de luta inspiradas em Jackie Chan parecem mais com Hollywood assume o trabalho de Chan – embora seja uma das melhores versões de Hollywood que realmente permite que a ação se desenrole na tela em vez de ser editada para o inferno. E Liu, como um artista físico habilidoso que treinou bastante para o papel, tem a fisicalidade para fazer tudo isso.

Quase parece barato criticar Shang-Chi por seus visuais monótonos – sabemos neste ponto que o “estilo house” MCU nivela até mesmo o mais visualmente distinto dos diretores, até que todos os filmes compartilhem a mesma paleta de cores cinza suave. Cretton nunca foi particularmente conhecido por seu talento visual, vindo do mundo indie do drama de personagens, mas consegue pelo menos manter o filme visualmente coerente (e em muitos dos momentos inspirados no wuxia, muito bonito), mesmo quando se transforma em CGI bombástico . E embora seja vítima da temida confusão CGI de terceiro ato da Marvel, Shang-Chi‘s é um dos mais perdoáveis, até porque está próximo da fantasia completa.

No que diz respeito aos remixes da Marvel, Shang-Chi é um dos mais bem-sucedidos. Talvez não tão estilisticamente forte quanto Viúva Negra e certamente não tanto como um divisor de águas quanto Pantera negra, é elevado pela força de suas cenas de luta contundentes e pelos coadjuvantes – especialmente o Tony Leung de tudo.

/ Classificação do filme: 6,5 de 10

Fonte: www.slashfilm.com

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