Co-criado com o colaborador e diretor de longa data Dave McCary e o animador Ben Jones, “Saturday Morning All-Star Hits!” enquadra-se em torno da programação de um bloco de animação de sábado de manhã. É apresentado com zazzy-zazz por Skip (Mooney) e Treybor (Mooney), dois irmãos loiros idiotas que tentam fazer tudo parecer super emocionante, assim como o trabalho de câmera agressivo e rápido. Eles apresentam programas que inicialmente parecem amigáveis ​​para crianças, como um sobre um dinossauro chamado Randy, ou outro sobre animais do espaço galáctico conhecidos como The Strongimals. E à primeira vista, pode parecer que esses programas são isolados, senão secos. Mas “SMASH” é uma série que se destaca com arcos que jogam o jogo longo, enquanto desafiam a própria forma em mãos. De repente, os desenhos animados mudam devido aos impactos da popularidade, do capitalismo e das últimas notícias sobre celebridades. Quando Skip consegue uma linha terrivelmente estúpida de roubar a cena sobre subs em “The Strongimals”, isso muda tudo para os irmãos, o show e todo o programa.

A nostalgia é um território carregado – os criadores podem facilmente deixar de ficar satisfeitos com as referências que fazem e, ao mesmo tempo, alienar os espectadores. Mas Mooney prova mais uma vez que trata a nostalgia mais como uma linguagem generosa, usando a cultura pop dos anos 80 e 90 para contar histórias subjacentes – não é importante que você saiba o que inspirou um desenho animado bizarro como “The Strongimals” ou um Estrela da TV como Skip. É mais importante que você se perca na pressa deste mundo, especialmente quando os episódios dos programas individuais começam a parecer que estão perdendo o controle de suas referências e arcos de personagem, e as narrativas de ação ao vivo mais sombrias nos bastidores então jogar na animação. Mas se você reconhece a estética, “SMASH” os imita lindamente, como os filtros de cores em seu rosto e ângulos de câmera inclinados que estavam na moda nos anos 80/90. A série recria de forma intrincada a superestimulação dos desenhos animados das manhãs de sábado, incluindo a música do dedão do pé, os logotipos corajosos e os brinquedos ruins que são anunciados no meio (como “Rude Cubes”). E os roteiros têm um interesse extremamente divertido pelas palavras, como um arco crescente construído em torno da frase “Cale a boca” que atrapalha toda a série. “SMASH” adora brincar sobre o que era considerado bacana na época, e nunca deixa de ser engraçado.

A série é tão cheia de Mooney que existem várias versões dele, às vezes ao mesmo tempo, agindo em oposição a si mesmo (“SMASH” também se torna uma entrada notável em atuações duplas sem costura). Mas há um poder sorrateiro de celebridade aqui sobre quem está fazendo o trabalho de voz de apoio, que se torna um dos muitos pequenos detalhes que você pode perder e que os créditos não querem que você perceba. “SMASH” apresenta nomes como Paul Rudd, Chris Redd, Emma Stone, Patti Harrison, Beck Bennett e Fred Armisen, muitos deles irreconhecíveis. E então em sequências de live-action, “SMASH” dá papéis divertidos e passageiros a Geraldine Viswanathan e Dylan Sprouse. A participação deles está praticamente embutida na piada, mas a forma como todos brincam com a presença deles, mesmo dentro de uma cabine de voz, contribui para o endosso. E não é à toa que a série faz um trabalho excelente e não chamativo em contrariar a imensa brancura da mídia daquela época, mostrando que a saudade de épocas anteriores não precisa repetir seu déficit de perspectivas.

Fonte: www.rogerebert.com

Deixe uma resposta