A precisão da comédia baseada em personagens deste filme faz sentido – e se torna ainda mais impressionante – quando os créditos finais revelam que é Heller quem interpreta Clemence. A história tem tanto carinho por todos os seus personagens, e isso parece vir de uma sabedoria emocional. Apesar das amplas oportunidades, ninguém é tratado como um dispositivo. As ações de Clemence, às vezes prejudiciais para as pessoas ao seu redor, ou para ela mesma, costumam ser desconfortáveis. Mas o tom sugere compreensão intrínseca. Este é um filme cuidadosamente feito que possui seu próprio detector de BS, o que também faz sentido quando você descobre que Heller baseou este projeto em suas próprias experiências com saúde mental.
Ao longo da jornada emocional de Clemence, Heller usa o ritmo de uma comédia. É fundamental, então, como a natureza sardônica de Clemence não parece simplesmente peculiar, mas como um escudo grosso. É engraçado ver sua arquibancada sempre que ela acha que pode manter sua condição sobre alguém; também é um pouco triste. Ambos são possíveis. Clemence é uma força diferenciada no papel, e o desempenho elétrico de Heller a torna ainda mais fácil de apreciar.
Em casa, Clemence tem confrontos significativos com seus irmãos. A tensão que ela compartilha com cada um deles revela o que os irmãos têm medo: Carlin (Emily Robinson) está preocupada que ela se torne como sua irmã e acha que uma boa pontuação no ACT ajudará a evitar isso. Neil de Wyatt Oleff, o irmão mais novo, está aprendendo a se defender em uma casa de confronto. Mas ele hesita em relação à órbita de Clemence e tem medo do que sua condição pode fazer à família como um todo.
Steve Buscemi e J. Smith-Cameron têm papéis coadjuvantes como mãe e pai de Clemence. Ver esses atores reverenciados neste filme quase parece um endosso em si, e eles retribuem ao roteiro com sua graça. Buscemi é cativantemente engraçado enquanto tenta se conectar com Clemence compartilhando sua vida como professor, apenas para ser abatido. E Smith-Cameron é doce nas cenas em que ela tenta compartilhar algo que ajudou a equilibrar sua vida, a ioga. Esses dois também dão uma das maiores risadas do filme, em uma cena em que se dirigem aos filhos, com Clemence dando o elefante na sala. “Vocês são vencedores e sempre bem-vindos aqui”, diz Buscemi. Ao que Smith-Cameron responde: “Não diga isso, Don. Não é verdade. E isso vem de um dos personagens mais calorosos do filme.
Outros filmes foram descuidados com doenças mentais; outros têm sido muito sérios. É como se Heller tivesse escrito, dirigido e estrelado “The Year Between” em parte para mostrar que uma comédia dramática ousada como esta pode ser feita, e com muito tato. É incrivelmente complicado, mas quando feito da maneira certa, é a prova de um grande talento.
Agora em exibição em cinemas selecionados e disponível em VOD.
Fonte: www.rogerebert.com
