Por sermos tão discretos, eu poderia roubar fotos do nosso ambiente. Eu mantive um olho aberto para, e muitas vezes capturei, aqueles ‘acidentes felizes’ quando momentos surpreendentes, incomuns ou insanos da cidade de Nova York inesperadamente cruzavam o plano de nossa ficção.

Fessenden também rouba momentos no tempo nos curtas “Impact Addict” que ele filmou em 1987 com o artista performático pós-Evel Knievel/pré-Jackass, David Leslie. Fessenden e Allyson Smith atiraram em Leslie enquanto ele batia e/ou se explodia em uma variedade de cenários de Nova York, incluindo um desfile de Ano Novo Lunar de Chinatown que parece ter sido filmado com câmeras roubadas e depois editado por um aspirante a pintor impressionista. Os filmes “Impact Addict” serão exibidos no MoMA em um pacote fantástico dos primeiros curtas Glass Eye, juntamente com “Lixo branco”, um curta dirigido por Fessenden que mais tarde seria retrabalhado como a cena de abertura de “River of Grass”, de Reichardt.

“Wendigo”

O gênero de terror é apenas o molde comercial que Fessenden e seus colegas cineastas desajustados tentaram remodelar para suas sensibilidades lo-fi e gostos alienados. É para crédito de Fessenden que cada novo crédito de direção parece ser o melhor, incluindo “Skin and Bones”, seu episódio fantasticamente assustador da série antológica de terror de 2008 no horário nobre “Fear Itself”. “Skin and Bones” parece uma extensão do interesse exclusivo de Fessenden no Wendigo, um fantasma algonquin-americano que come carne que, no filme de Fessenden “Wendigo” e “O Último Inverno”, anuncia uma mudança de paradigma ecológico ou um tipo alucinatório de psicose em massa. O conceito mais horrível nos filmes de Fessenden é que, embora possamos estar vivendo em um mundo bonito, definitivamente não estamos e o futuro também não parece ótimo. Então, qual é a sensação de afundar na exaustão com uma mistura de pavor e excitação? Como é um colapso perpétuo e inevitável, andar na ponta dos pés e depois se espatifar no limite de si mesmo?

Os dramas góticos de Fessenden são sobre um tipo estranhamente íntimo de culpa apocalíptica; eles são sua maneira de protestar contra o mundo pós-industrializado, apesar do qual seus filmes existem. Cabe então que “Abaixo”, a única entrada mais ou menos no corpo de trabalho de Fessenden, também está incluída no programa do MoMA. Aquele pastiche de horror estridente e irônico é a única vez que o semi-sucesso de Fessenden se enfiou em um molde pré-fabricado. A certa altura, Fessenden também trabalhou em um remake não produzido de “O Orfanato”; também houve alguma conversa sobre a adaptação da Marvel Comics Lobisomem à noite série, embora isso, infelizmente, parece ter sido mais um desejo não realizado do que um plano provisório. Talvez seja bom que esses projetos de sonho nunca tenham se materializado. Quem quer um remake de Larry Fessenden ou um filme de quadrinhos de Larry Fessenden quando temos “Depravado,” o riff caracteristicamente inventivo e cheio de alma de Larry Fessenden em “Frankenstein”?

Fonte: www.rogerebert.com

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