Simu Liu estrela como Shang-Chi, uma peça-chave para uma família desfeita que tem um histórico de lutas internas. A dinâmica familiar disfuncional é ainda mais importante do que os dez anéis que concedem tão imenso poder ao pai sedento de poder de Shang Chi, Wenwu, que viveu por 1.000 anos e criou uma sociedade chamada os Dez Anéis que destruiu reinos e influenciou os eventos por toda parte o mundo. Quando Wenwu encontrou o amor com Jiang Li (Fala Chen), houve paz. Eles se casaram e formaram uma família. Mas depois que a mãe de Shang-Chi morreu, um Wenwu recentemente monstruoso tentou amadurecer seu filho tornando-o um assassino, fazendo com que o menino deixasse para trás sua irmã Xialing (Meng’er Zhang) e Wenwu. Cretton, que anteriormente dirigiu “Short Term 12”, uma vitrine de talentos indie em ascensão ao estilo dos Vingadores (Brie Larson, LaKeith Stanfield, Rami Malek, etc.) mantém essas participações viscerais e pessoais neste roteiro (por ele mesmo, Dave Callaham e Andrew Lanham), de modo que o contexto do super-herói é um bônus para o drama. O filme é um balé de mega orçamento, que desliza e flutua sobre um abismo de tristeza.

Essa história de fundo vem de Shang-Chi, conhecido como um americano adulto como Shaun, quando ele anda de ônibus com sua amiga Katy (Awkwafina) subindo e descendo as colinas de São Francisco. Um grupo de capangas ataca Shang-Chi por um pingente verde que ele usa no pescoço, e em uma batida que é prefaciada como um power-up (para a surpresa engraçada de Katy), a imensa coragem de Shaun de repente vem à tona. O mesmo acontece com suas habilidades de luta, que ajudam a criar uma incrível cena de combate corpo a corpo que tem a câmera olhando para fotos longas e entrando e saindo livremente do ônibus em movimento, assim como seu herói improvisado. A cena carece de seu fator yowch – especialmente em comparação com como “Ninguém” fez a mesma coisa com sangue apropriado no início deste ano – mas contorna esse elemento sendo acelerado, ainda mais do que você pensa que será, e muito engraçado. É o nascimento de uma estrela de ação em Liu, e uma estréia incrível para um personagem que vai se encontrar em cenas de luta de intensidade crescente.

O poder deste filme, no entanto, transparece nos olhos de seu pai, Wenwu. Uma das escolhas mais brilhantes do filme é escalar Tony Leung para que ele possa repetir a mesma magia que teve em incontáveis ​​romances e dramas em Hong Kong. Leung comanda este filme. Com a mesma paixão silenciosa e quietude que fez de “In the Mood for Love” um dos maiores romances de todos os tempos, Leung destrói exércitos, cria uma família e luta para resistir à dor destrutiva; sua presença é tornada ainda mais poderosa pelos dez anéis azuis que o ajudam a atirar e destruir o que quer que esteja em seu caminho. Quando ele ouve a voz do que poderia ser sua esposa atrás de uma caverna de rocha, Wenwu se torna um tirano como Darth Vader, conduzindo uma campanha para invadir a casa mágica da mãe conhecida como Ta Lo, a fim de chegar a uma caverna que todo mundo sabe (incluindo seu filho e filha) tem um dragão apocalíptico sugador de almas dentro. É a melhor performance do universo cinematográfico da Marvel, porque a paixão e a tristeza que expressa são do tamanho adequado de Leung.

Fonte: www.rogerebert.com

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