Em meio ao barulho, Levi conhece John (Moorhead), que acaba de deixar seu parceiro e também precisa de um amigo. Ele oferece a Levi alguns móveis desnecessários e os dois testemunham algo impossível no apartamento de Levi. Mais do que assustados com a ocorrência aparentemente sobrenatural, os caras decidem transformá-lo em um projeto. Grave o acontecimento, faça uma série ou um filme e ganhe uma fortuna. Ao fazê-lo, o filme se desdobra em segmentos que parecem “reais”, que são recriações do que aconteceu com Levi & John, trechos de entrevistas e até apresentações sobre a história de Los Angeles. John investiga o cenário de uma cidade que sempre se sentiu um pouco obcecada pelo ocultismo e, bem, as coisas ficam estranhas.

“Something in the Dirt” não tem o mesmo impacto emocional que os melhores trabalhos de Benson/Moorhead, mas não acho que tenha essas intenções. É muito claramente um “filme pandêmico”, não apenas porque é praticamente uma dupla das pessoas que co-dirigiu, co-editou, co-escreveu, filmou e estrela, mas também porque é parcialmente sobre a insanidade de ficar preso com outra pessoa que compartilha suas obsessões. “Moon Knight” vai levar esses caras a outro nível de fama. Espero que eles encontrem tempo para continuar fazendo pequenas preciosidades estranhas como “Something in the Dirt”.

Finalmente, há o inteligente de Ricky D’Ambrose “A Catedral,” um filme que nosso próprio Glenn Kenny já elogiou em sua estreia e produção do programa Biennale College Cinema de 2021. D’Ambrose claramente tem uma voz confiante e fascinante como cineasta, fazendo um drama familiar que se desenrola quase como uma memória. A mente humana muitas vezes conecta imagens à emoção quando pensa em família, seja o charuto de um avô ou as joias de uma tia. A câmera estática de D’Ambrose centraliza essas imagens, como um momento aparentemente mundano, como alguém pintando as unhas, pode se imprimir em uma criança que o vê no dia e hora certos.

Fonte: www.rogerebert.com

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