O sangue se torna um símbolo jorrando que conecta cena após cena, manchando o amadurecimento de um jovem adulto enquanto tinge as luzes em um tom carmesim alarmante. O sangue é espesso, viscoso e geralmente escorre de buracos que os personagens cutucam com os dedos, enquanto a viscosidade pinga de qualquer coisa, desde bolos de aniversário gelados até solo úmido como óleo borbulhante. Reeder banha “Perpetrador” em sangue, mas nem sempre com um sotaque horrível, nem para ser temido. É uma gosma estética que flui como uma decoração vampírica em torno da jornada de Jonny, acentuando visuais xaroposos semelhantes a batismos macabros como uma onda de estilização avermelhada moldada pela empolgação de Reeder.
Desde a introdução de perseguir e roubar, “Perpetrator” é descaradamente feminista. Jonny e seus companheiros são feitos para serem os personagens mais racionais, cercados por adultos que colocam em perigo, menosprezam, culpam ou envergonham sua existência. O diretor Burke (Christopher Lowell) parece ter prazer em “matar” garotas durante os exercícios obrigatórios de tiro na escola, enquanto o comportamento de bruxa e às vezes reservado de Hildie seduz seu hóspede. Jonny e seus amigos são deixados para se defender contra o espreitador da cidade, enquanto seus colegas masculinos representam o epítome da aliança performativa. Reeder não tem intenção de fingir sutileza – isso é uma bênção e uma maldição.
Fonte: www.slashfilm.com
