Como sempre, a trilha sonora é a janela para a alma do diretor e, nesse caso, o diretor era Clint Eastwood, fazendo seu segundo filme como cineasta e seu primeiro faroeste como diretor-estrela. “High Plains Drifter” pode ser lido como uma declaração clara da intenção da direção. Isso não era como os faroestes do passado (reza a tradição que Eastwood procurou John Wayne depois que “High Plains Drifter” foi lançado sobre colaboração, e Wayne o informou que não trabalharia com o jovem porque estava tão chocado com o novo western e lê-lo como uma afronta a toda a sua filmografia). O filme também não está perfeitamente alinhado com outros antiocidentais da época, embora compartilhe a franqueza da época sobre questões de raça e gênero. A política de Eastwood é notoriamente complexa: embora um republicano de longa data (agora um libertário registrado), suas críticas à sociedade americana, especialmente nas linhas de raça e gênero, foram apontadas às vezes de maneira contrária ao conservadorismo. Mas a política de identidade nunca foi o motor temático do trabalho de Eastwood. O que impulsiona “High Plains Drifter” é fundamental porque se tornará a linha de autor do corpo de trabalho de direção de Eastwood, que agora está entrando em sua sexta década: uma preocupação do Antigo Testamento com pecado, culpa, retribuição e (à medida que envelheceu) o possibilidade de expiação.
“High Plains Drifter” pode ser facilmente resumido de uma forma que o torna tão genérico a ponto de ser quase pós-moderno: um estranho sem nome cavalga até a cidade com um segredo e acaba defendendo-o contra um trio de bandidos empenhados em vingança. O estranho sem nome, oportunista e anti-heróico, interpretado por Eastwood, é claramente um riff de The Man With No Name, e a configuração é uma reminiscência da obra-prima de Akira Kurosawa, “The Seven Samurai”. E, no entanto, o roteiro imediatamente se esforça para distanciar essa história dessas histórias. The Stranger é tão competente com a violência quanto The Man With No Name, mas há um nível adicional de crueldade que nunca vimos antes. Quando The Stranger mata três homens minutos depois de entrar na cidade de Lago, à beira do lago, há um elemento de subterfúgio e excesso nisso, ao contrário dos filmes anteriores de Eastwood. Claro, eles o estavam ameaçando e “pedindo por isso”, mas quando o conseguem, o fazem de uma maneira que imediatamente dissipa qualquer ideia de heroísmo clássico.
E depois há o estupro. Apenas um minuto após este triplo homicídio ser cometido em plena luz do dia, a beldade da cidade antagoniza o Estranho. Esperamos o tipo usual de brincadeira hostil com uma corrente sexual latente que é o sangue da velha Hollywood. Mas então o Estranho, depois de dizer que alguém deveria ensiná-la algumas maneiras, arrasta Callie Travers (interpretada por Marianna Hill um ano antes de ser imortalizada como a esposa teimosa de Fredo em “O Poderoso Chefão, Parte II”) para um estábulo próximo e estupra dela. Para muitos hoje, esta será sua rampa de saída. É chocante ver o herói do seu filme cometer um ato inequívoco de violência sexual antes da conclusão da exposição da história. Mas, novamente, Eastwood está deixando você saber quem é esse personagem.
Fonte: www.rogerebert.com
