Documentários sobre locais notáveis ​​também impulsionam a seção Perspectivas Negras deste ano, uma barra lateral dedicada a contar histórias Negras de todo o mundo. “Oscar Micheaux – o super-herói do cinema negro” relata a história fascinante de um dos verdadeiros, embora em grande parte não celebrados, pioneiros do cinema afro-americano – um homem que escreveu, produziu e dirigiu mais de 44 filmes (mais notavelmente “Body and Soul” de 1925, que apresentou a estreia de Paul nas telas Robeson) e escreveu seis romances narrando a experiência negra antes de sua morte em 195. Joe Winston’s “Soco 9 para Harold Washington” relata com detalhes incríveis como Washington desafiou todas as probabilidades de ser eleito o primeiro prefeito negro de Chicago em 1983 e narra como ele combateu seus inimigos políticos durante um reinado que foi interrompido por sua morte prematura em 1987, poucos meses após vencer a reeleição. Outro documentário sobre um afro-americano inovador é “Cidadão Ashe,” que mostra o lendário campeão de tênis Arthur Ashe enquanto ele se transformava de um atleta apolítico em alguém determinado a usar seu nome e fama para ajudar a projetar mudanças sociais, uma abordagem que muitos atletas continuam a usar até hoje. Do lado mais leve das coisas, “The Harder They Fall” é uma saga antiquada de faroeste sobre dois bandidos – Nat Love (Jonathan Majors) e Rufus Buck (Idris Elba) – que se preparam para um confronto movido a vingança após o último ser libertado da prisão.

Outra barra lateral de longa duração do festival é Out-Look, que é projetado para destacar filmes que refletem a comunidade LGBTQ + em todo o mundo. Este ano, o sorteio máximo do programa será, sem dúvida, “Major Pete,” O olhar de Jesse Moss sobre a tentativa de Pete Buttigieg em 2020 de se tornar o primeiro presidente LGBTQ da América e a pessoa mais jovem a ocupar um cargo. Há momentos em que o filme começa a se aproximar perigosamente da hagiografia e eu poderia ter vivido sem Moss destacando o clímax do filme com uma gota de agulha de “Dia Perfeito” de Lou Reed, mas quando se concentra nas porcas e parafusos da campanha política neste dia e idade, é inegavelmente fascinante. Ainda mais envolvente é “Fugir,” A impressionante mistura de animação e imagens de arquivo de Jonas Poher Rasmussen que relata a história de Amin Nawabi, que fugiu de Cabul ainda criança em meados dos anos 90 e embarcou em uma jornada que o levou da Rússia à Dinamarca em busca de um novo lar e depois tenta chegar a um acordo com suas experiências antes de embarcar em uma nova vida com seu futuro marido. “Atos de Amor” é um híbrido de documentário / ficção produzido localmente em que o cineasta Isidore Bethel, se recuperando do fim de um romance no México, tem a ideia de canalizar sua raiva e tristeza escalando estranhos para um filme que usará o incidente como uma forma de explorar a natureza das relações masculinas gays dos dias atuais. (Sua mãe, por outro lado, não está nada entusiasmada com a ideia do projeto.) No final totalmente ficcional, “Roda da fortuna e fantasia”, do diretor Ryusuke Hamaguchi (que também dirigiu outro filme da programação deste ano, “Dirija meu carro”) é um trabalho adorável que inicialmente parece uma versão única de uma daquelas coleções de vários filmes de Eric Rohmer antes de seguir em sua própria direção distinta com seu tríptico de contos que examinam temas de amor, acaso e coincidência envolvendo um trio de mulheres muito diferentes.

“Wheel of Fortune and Fantasy” ganhou o Urso de Prata no Festival de Cinema de Berlim deste ano e vários outros títulos estão sendo exibidos aqui, depois de ter feito outras paradas no circuito de festivais deste ano. Um deles é “Bad Luck Banging ou Loony Porno”, que ganhou o prêmio principal em Berlim e é talvez o filme mais selvagem de toda a programação – uma comédia negra contundente sobre uma professora forçada a responder a um tribunal de pais sobre se ela deveria ser demitida de seu trabalho quando uma fita de sexo que ela gravou com ela O marido acidentalmente aparece online com um dos clímax mais inesquecíveis da memória recente. Outro título de Berlim é “Fabian: Going to the Dogs,” A extensa adaptação de Dominik Graf, ocasionalmente irregular, mas muitas vezes convincente, do romance clássico de Erich Kästner, narrando a vida em Berlim na década de 1920, o período turbulento que se seguiu a uma guerra e levou a outra. Eva Husson’s “Domingo de Mãe” narra o encontro final sub-reptício entre a empregada doméstica Jane (Odessa Young) e seu amante secreto, o privilegiado Paul (Josh O’Connor), antes de ele se casar com outra mulher em uma tentativa de criar uma versão sexuada de um comerciante -Filme de história que é animado apenas pela atuação de Young. Uma adição tardia à programação do fest é “Acontecendo,” A adaptação de Audrey Diwan do romance de Annie Ernaux narrando suas tentativas de conseguir um aborto ilegal na França nos anos 60, que está fazendo sua estreia na América do Norte depois de ganhar o prêmio principal no Festival de Cinema de Veneza. E embora o festival não tenha conseguido adquirir a já polêmica “Benedetta” de Paul Verhoeven, ele conseguiu “Madeleine Collins,” que também estrela a atriz francesa Virginie Efira. Aqui, ela interpreta uma mulher que vive na França com seu marido e dois filhos adolescentes e que, no entanto, passa vários dias da semana morando na Suíça com outro homem e sua filha. Dramaticamente, a história às vezes é um pouco questionável, mas Efira consegue salvá-la com uma atuação forte e convincente.

Fonte: www.rogerebert.com

Deixe uma resposta