“Winning Time” se beneficia enormemente de seu conjunto empilhado de atores. Embora tenha havido um pouco de fofoca nas mídias sociais quando McKay (que dirigiu o episódio piloto) reconheceu que seu ex-parceiro criativo Will Ferrell estava inicialmente definido para interpretar Buss, mas foi reformulado devido a não se parecer tanto com o falecido bilionário, a escolha francamente faz sentido. Embora Reilly já tenha trabalhado com McKay antes, é estranhamente apropriado vê-lo presidindo a estranheza dos Lakers enquanto eles atingem a onda dos anos 80. Vinte e cinco anos atrás, Reilly era o melhor amigo do herói pornô em Boogie Nights, de Paul Thomas Anderson. Um quarto de século depois, sua visão de Jerry Buss – uma mistura de hedonismo sexual, conhecimento de negócios e devoção infantil à mãe doente (Sally Field) – parece um sucessor espiritual da atuação de Burt Reynolds naquele filme anterior. E embora Buss seja mais uma figura cômica no episódio de abertura, na metade da temporada, ele é pintado como uma figura mais complexa e dramática, que Reilly tira com facilidade.

Mas à medida que a temporada avança, Jerry Buss se torna uma peça do quebra-cabeça maior que compunha os Lakers dos anos 80. No front office, está a ferozmente determinada diretora de eventos Claire Rothman (Gaby Hoffmann), que aprendeu a se endurecer diante do assédio sexual desenfreado entre o homem americano. Há também a própria filha de Buss, Jeanie (Hadley Robinson), que tem que se estabelecer como mais do que apenas uma preguiçosa contratação de nepotismo aos olhos de seus colegas de trabalho. Além de Magic, tocado com carisma explosivo pelo recém-chegado Quincy Isaiah, há também Kareem, tocado com pensamento silencioso por Solomon Hughes. Além da réplica pateta da participação especial de Abdul-Jabbar na comédia de 1980 “Airplane!” – uma cena que realmente não serve muito aqui além de nos dar um minuto para lembrar como ele é hilário no filme real – o programa explora o relacionamento de Abdul-Jabbar com seus companheiros negros enquanto abraça os ensinamentos do Islã as duas últimas décadas.

Se houver um destaque ou dois nos oito episódios disponíveis de “Winning Time”, é na forma de Adrien Brody e Jason Segel, como Pat Riley e Paul Westhead, respectivamente. Quando conhecemos Riley, ele está longe de ser o lendário treinador do LA Lakers e do New York Knicks – ele é um ex-Laker que não pode entrar no Fórum por um segurança e é mal tratado por seu eventual chefe. locutor Chick Hearn (Spencer Garrett). É somente quando Westhead, um assistente técnico trazido por McKinney (Tracy Letts), é encarregado de liderar a equipe enquanto seu mentor está se recuperando após um acidente horrível que Riley consegue flexionar seus próprios músculos de treinamento. O benefício da história é que qualquer pessoa com um conhecimento passageiro da NBA sabe muito bem que Pat Riley é um dos treinadores mais famosos a supervisionar um time, mas Brody é muito convincente como um homem que acredita que seus próprios dias de glória ficaram para trás. e está simplesmente tentando sair de casa para sentir a autoestima novamente. E Segel, como um treinador que se sente tão à vontade para citar Shakespeare para seus jogadores confusos quanto para reunir esses jogadores para ganhar jogos, é muito eficaz e muito engraçado em seu desempenho habilidoso.

Que as performances em ambos os lados da quadra da NBA funcionem tão bem – há também Jason Clarke como o jogador que virou treinador Jerry West e DeVaughn Nixon como seu próprio pai Norm (realmente) – é uma prova do talento. Os roteiros, creditados principalmente ao co-criador Max Borenstein e Rodney Barnes, lutam para alcançar profundidade em meio a uma mistura de roupas, maquiagem e perucas muito cômicas, além de uma mistura apressada de estilos visuais e verbais. McKay e Jonah Hill, que dirige o segundo episódio, se apóiam um pouco mais no truque de “falar com a câmera” para vários personagens, mas os episódios posteriores utilizam o “Isso é algo que realmente aconteceu, você pode acreditar?” truque de “Vice” e “The Big Short”. E depois há a mistura de filmagem no estilo cinema-verite, preto e branco e até mesmo um interlúdio animado. O cerne de “Winning Time” é que o elenco é uniformemente excelente, mas eles estão trabalhando duro para transcender o absurdo na periferia.

“Winning Time” é um retrocesso moderadamente divertido, que está constantemente piscando para o presente tanto quanto está falando sobre o passado. Mas a tentativa de foco a laser de dar vida à temporada de 1979-1980, permitindo que o público se lembre da reviravolta chocante na vida de Magic Johnson no início dos anos 90, serve apenas para destacar o quão estranho é que o show comece nesse último lugar. Se “Winning Time” realmente pretende ser mais do que uma minissérie de dez episódios, será vítima do problema “Isso provavelmente poderia ter sido um filme em vez de um programa de TV”. (Como é, mesmo esses oito episódios alongam o que poderia ter sido comprimido.) Como deve ter sido o caso na vida real, “Winning Time” retrata um período de esportes americanos que é desenfreado e selvagem e divertido, mas essa diversão é já está desgastando.

“Winning Time: The Rise of the Lakers Dynasty” estreia em 6 de março de 2022 na HBO e estará disponível para transmissão na HBO Max.

Fonte: www.slashfilm.com

Deixe uma resposta